Brazylijski zespół Limbo7 oficjalnie wydał swój nowy album „Relíquias do Ódio”, umacniając swoją koncepcję łączenia elementów brazylijskiego Funku z Rockiem i Heavy Metalem oraz reprezentując definitywne zbliżenie zespołu do Metal Mandrake, ruchu skupiającego artystów zainteresowanych łączeniem Metalu, Hardcore, brazylijskiego Funku, Rapu i innych przejawów muzyki swojego kraju w autorskim, miejskim i współczesnym języku. Wydawnictwo zwraca również uwagę dzięki udziałowi MC Taya, jednej z najbardziej rozpoznawalnych postaci związanych z tym ruchem, w utworze „Chora Agora Ri Depois”, a także dzięki obecności innych wyróżniających się artystów, którzy również są częścią tej nowej sceny lub pozostają z nią w dialogu.
W „Relíquias do Ódio” Limbo7 jeszcze wyraźniej przyjmuje estetykę, która już wcześniej była obecna w jego działalności. Według zespołu jest to podejście rozwijane już wcześniej, które tym razem zyskuje jednak definitywne miejsce w brzmieniu grupy. Album porusza się pomiędzy różnymi kontrastami, od melancholii i agresji po szyderstwo i niepokój, łącząc te elementy z eksperymentalnym charakterem oraz absolutnie autentyczną wizją artystyczną, którą Limbo7 rozwija od momentu powstania.
Relacja z Metal Mandrake odgrywa centralną rolę w tym nowym etapie. W ostatnich latach określenie to zaczęło identyfikować ruch skupiający artystów z różnych regionów Brazylii wokół brzmienia łączącego muzykę ciężką z takimi elementami jak brazylijski Funk, Rap oraz różnorodne brazylijskie odniesienia kulturowe. Dla Limbo7 koncepcja ta oznacza odkrycie zbiorowej tożsamości dla poszukiwań, które zespół prowadził już od wielu lat. W tej strukturze pojawiają się również takie nazwiska jak MC Taya, Isotopxs i Chainsaw Kid, tworząc sieć artystów dzielących podobne inspiracje, doświadczenia oraz gotowość do poszerzania możliwości brazylijskiej muzyki ciężkiej.
Posłuchaj „Relíquias do Ódio” poniżej:
Założony w 2020 roku, w czasie pandemii, Limbo7 powstał ze spotkania młodych muzyków, którzy chcieli zdobyć swoje miejsce na scenie często opornej wobec nowych propozycji i języków artystycznych. Grupa zaczęła budować swoją tożsamość w oparciu o Hardcore i Metal, stopniowo włączając elementy różnych brazylijskich gatunków, takich jak Funk, Congo i plemienne instrumenty perkusyjne. Koncepcja od początku była związana z przedstawianiem, poprzez agresję muzyki, ciężaru rzeczywistości doświadczanej przez członków zespołu, jednocześnie dążąc do przywrócenia i odnowienia cech brazylijskiej muzyki ciężkiej.
Zespół rozpoczął działalność koncertową w 2021 roku, występując w miejscach związanych z undergroundową sceną Espírito Santo i uczestnicząc w festiwalach, zanim stopniowo rozszerzył swoją działalność na inne stany. W tym czasie dzielił scenę z takimi zespołami jak Black Pantera, Dead Fish, CPM 22, Matanza Ritual, Project46, Massacration, Glória i Torture Squad. Wśród współpracowników, którzy pojawili się na przestrzeni działalności zespołu, znajduje się również Caio MacBeserra z Project46, który wystąpił w utworze „Inflamado”, znajdującym się na EP „Sangue, Suor e Assalto”.
W kwietniu 2023 roku Limbo7 wydał swój pierwszy album „Lotus”, składający się z 13 utworów pogłębiających koncepcję opowiadania o brazylijskiej codzienności, jej trudnościach i niesprawiedliwościach. Sam tytuł podsumowywał spojrzenie zespołu na własną muzykę, przedstawiając kwiat wyrastający w najmniej oczekiwanym miejscu jako metaforę współistnienia agresywności ciężkiego brzmienia z kruchością uczuć i problemów, które może ono wyrażać. Od pierwszych singli zespół nieustannie poszerza również grono odbiorców, docierając do słuchaczy w ponad 70 krajach i gromadząc ponad 150 tysięcy odtworzeń oraz około 7 tysięcy obserwujących na Spotify, umacniając swoją drogę ciągłego rozwoju.
Obecny skład Limbo7 tworzą Fagner Entringer (Fagão) na wokalu, Pedro Bautz (Baude) na wokalu i gitarze, Stefano Carvalho (Telfo) na basie oraz Arthur Flavio (Aru) na perkusji. „Relíquias do Ódio” rozpoczyna również nową konfigurację grupy, w której Fagão rezygnuje z gry na basie, aby na stałe poświęcić się wokalowi, podczas gdy Telfo obejmuje funkcję basisty.
Za produkcję muzyczną „Relíquias do Ódio” odpowiadał Luan Albani, odpowiedzialny za nagranie, miks i mastering projektu. Album zawiera również gościnne występy LUV$ w „Eu Tenho um Tesão do Krl em Ver Tu Se Fuder”, Uncle Wender w „De Copão em Copão”, wspomnianej wcześniej MC Taya w „Chora Agora Ri Depois” oraz Garoá, który wykonuje wokal i gra na trąbce w „Zoonoses”. Za oprawę artystyczną odpowiadał Guilherme Carvalho, autor fotografii okładkowej, sesji zespołu oraz zdjęć z koncertów, natomiast Hecthor Murilo odpowiada za nagranie teledysku do „Cova Rasa”.
