Klasyczne przeróbki horrorów, które warto obejrzeć

W tym momencie franczyzy horrorów są prawie tak stare jak samo kino. Przez wydanie adaptacji Brama Stokera z 1931 roku Dracula – Pierwszy z dźwiękiem – w epoce cichych istniała już historia przerażających filmów, szczególnie wśród geniuszy działających w niemieckim ruchu ekspresjonizmu.

Korzenie filmów horrorów wyciągają mocno z folkloru, religii i literatury, co oznaczało, iż wiele najtrudniejszych serii horrorów to takie, które istniały daleko przed filmem, stały się głównym nurtem sztuki – FrankensteinW DraculaW Dr Jekyll i Mr. HydeW Niewidzialny człowiek. Franczyza Universal Monster jest dużą częścią tego (i jej wiele prób Na Rekinding tej magii)ale historia Horrora jest tak obecna w ludzkiej kulturze, iż wydaje się, iż gatunek ten rozwinąłby się w ten sposób w kinie.

Nie oznacza to, iż nie było nowych wpisów dla kanonu klasycznych horrorów – franczyzy Alien KsenomorfyThe DrapieżnikFreddy Krueger, Ghostface. Ale jest coś wyjątkowego w powrocie do studni klasycznych potworów horrorów, jak ostatnio widzieliśmy z sukcesem Roberta Eggersa Nosferatu i obecność Leigh Whannell’s Wilk.

Zainspirowani tymi dwoma ostatnimi wydaniami, pomyśleliśmy, iż to dobry moment, aby przejść przez jedne z najlepszych przeróbek klasycznych horrorów. Nieco rozciągamy definicję klasyki, aby uwzględnić niektóre z ostatnich dodatków do kanonu horroru, ale obiecujemy: Wszystkie to przerażające dobry czas.

Dyrektor: John Carpenter
Rzucać: Kurt Russell, A. Wilford Brimley, Keith David
Gdzie oglądać: Dostępne do wynajęcia na Amazon, Apple i Vudu
Gdzie obejrzeć oryginał: Kanał Roku

Każda lista najlepszych przeróbek horrorów jest niekompletna bez Rzecz. Remake Johna Carpentera z lat 1951 Rzecz z innego świata Przyćpia oryginał pod każdym względem, dzięki wspaniałemu występowi Kurta Russella jako zahartowanego pilota helikoptera i praktycznym efektami stworzeń legendarnego artysty efektów makijażu Roba Bottina. Film wylądował z hukiem w kasie, w niemałej części bliskiej od premiery Stevena Spielberga ET pozaziemskieale od tego czasu został potwierdzony nie tylko jeden z najlepszych, ale jeden z najlepszych horrorów science fiction z jej epoki. —Toussaint Egan

Invasion of the Body Snatchers (1978)

Dyrektor: Philip Kaufman
Rzucać: Donald Sutherland, Brooke Adams, Leonard Nimoy
Gdzie oglądać: AMC, MGM Plus
Gdzie obejrzeć oryginał: MGM Plus, kanał Roku

Remake Philipa Kaufmana z 1978 roku Don Siegel’s Inwazja na porywacze ciała Przeszczep przesłania filmu z obrzeży wiejskiej Kalifornii do San Francisco, po małej, niczego niepodejrzewającej grupie naukowców, którzy próbują oprzeć się tajemniczej inwazji pozaziemskiej, która uprowadziła niezliczonych ludzi i zastąpiła ich złośliwymi duplikatami. W rolach głównych Donald Sutherland, Brooke Adams, Leonard Nimoy i Jeff Goldblum, film jest niesamowitym i niepokojącym dramatem o napięciu napięciu, urzekającym zwrotom akcji i przerażająco niezapomnianym finale. Tak samo paranoiczny traktat o niebezpieczeństwach przemyślenia grupy, jak to przerażająca horror science fiction, Inwazja na porywacze ciała jest bogatym i warstwowym filmem, który trzyma się przy sobie od początku do końca. – –Te

Dyrektor: Leigh Whannell
Rzucać: Elisabeth Moss, Aldis Hodge, Storm Reid
Gdzie oglądać: Dostępne do wynajęcia na Amazon, Apple i Vudu
Gdzie obejrzeć oryginał: Dostępne do wynajęcia na Amazon, Apple i Vudu

Wilk Nie był pierwszym wysiłkiem reżysera Leigh Whannella w rewolucji klasycznego filmu Universal Monster. Ten zaszczyt idzie Niewidzialny człowieknapięty ponowne uruchomienie filmu z 1933 roku prowadzonego przez nie zaskakująco potężnego występu Elisabeth Moss, grającą kobietę utkniętą w koszmaru związku z dyrektorem generalnym technologii. Adaptacja wykorzystuje nową technologię w bardzo interesujący sposób, aby wzmocnić przerażenia, wspomagane w ścisłym kierunku Whannella – jako pisarz pierwszych trzech filmów, wszystkich pięciu podstępnych filmów i reżysera Aktualizacjaz pewnością ma bona fides dla tego rodzaju projektu. – –Pete Volk

Dyrektor: David Cronenberg
Rzucać: Jeff Goldblum, Geena Davis, John Getz
Gdzie oglądać: Dostępne do wynajęcia na Amazon, Apple i Vudu
Gdzie obejrzeć oryginał: Dostępne do wynajęcia na Amazon, Apple i Vudu

W latach 80. David Cronenberg odważył się zadać jedno odważne pytanie: co jeżeli mężczyzna był muchą, który mógłby się pieprzyć? Remake Kurta Neumanna z 1958 r. Kurta Neumanna z 1958 roku przyszłość Park Jurassic Gwiazda Jeff Goldblum w roli Setha Brundle’a, genialnego naukowca w sprawie doskonalenia technologii teleportacji. Po przypadkowym połączeniu DNA błędną muchą, która zostaje złapana w środku jednego z jego eksperymentów, Seth staje się coraz bardziej gwałtowny i nieobliczalny w swoim zachowaniu. Praktyczne makijaż i efekty specjalne, które przedstawiają stopniową transmogrifikację Setha w groteskową hybrydę ludzkiej lotów, są niezwykłe i warte oglądania samego filmu. —Te

Dyrektor: Gore Verbinski
Rzucać: Naomi Watts, Martin Henderson, Brian Cox
Gdzie oglądać: Dostępne do wynajęcia na Amazon, Apple i Vudu
Gdzie obejrzeć oryginał: AMC Plus, Criterion Channel

Na początku lat 2000. były fascynującym czasem, kiedy studia wydawały dziesiątki milionów dolarów na hity horrorów. Wśród najlepszych z nich jest amerykański remake Pierścieńjapoński film o nawiedzonej taśmy wideo, która zabija widza siedem dni po obejrzeniu jego dziwnego montażu zdjęć. Podczas gdy remake brakuje empatii i przerażeń oryginału, Pierścień jest całkowicie wyjątkowym i wartościowym doświadczeniem same i czuje się zupełnie inna niż horrory z każdej innej epoki. Z hitem budżetu i wspaniałym kierunkiem Gore Verbinskiego ten remake jest gdzieś pomiędzy historią duchów a tajemniczym thrillerem i bardziej opiera się na doskonałym poczuciu nawiedzającego przerażającego na świecie. – –Austen Goslin

Dyrektor: Luca Guadagnino
Rzucać: Dakota Johnson, Tilda Swinton, Mia Goth
Gdzie oglądać: Prime Video
Gdzie obejrzeć oryginał: Plex

Każdy remake na tej liście jest transformacyjny w taki czy inny sposób, ale kilka z nich podchodzi do tej transformacji tak dokładnie, jak remake reżysera Luca Guadagnino SUPIRIA. Oryginalny film to klasyczny włoski kino horrorów z lat 70. Reżyseria legendarna Dario Argento, SUPIRIA jest krwawym, kolorowym i absolutnie wspaniałym filmem o młodym amerykańskim tancerze, który przeprowadza się do Freiberg w Niemczech, aby uczęszczać do szkoły tanecznej, ale odkrywa, iż ​​jest prowadzony przez starożytnej wiedźmy, która karmi młodzież uczniów. Każdy uczeń powoli pada ofiarą różnych horrorów w szkole jeden po drugim, wszystko na jedną z najbardziej niesamowitych i Vibey Soundtracks wszechczasów.

Guadagnino bierze tę nadprzyrodzoną przesłankę i zamienia ją w coś znacznie ciemniejszego i głębszego. Jego remake filmu wciąż jest tancerzem, który przeprowadza się do Europy z Ameryki, aby uczęszczać do szkoły, ale tym razem szkoła jest osadzona w Berlinie natychmiast po II wojnie światowej. Używa tego otoczenia, aby bezpośrednio angażować się z pytaniami dotyczącymi relacji sztuki z tragedią i czy to odpowiedzialność artysty, w czasach tragedii, tworzenie przyjemnej sztuki, która stoi przeciwko czasom lub sztuce, która odzwierciedla ból współczesnego momentu wstecz na świecie.

. SUPIRIA Remake jest tak samo ambitny, jak każdy film nakręcony do tej pory w tym stuleciu. Guadagnino wykorzystuje odskocznię klasycznego Argento jako stenograficzny sposób ustanowienia tego wszechświata tańca i czarownic, i zamienia go w coś większego i bardziej skomplikowanego, które stoi obok jego poprzednika jako równie doskonały, ale bardzo inny film. – –Ag

Dyrektor: Craig Gillespie
Rzucać: Anton Yelchin, Colin Farrell, Imogen Poots
Gdzie oglądać: Prime Video
Gdzie obejrzeć oryginał: Dostępne do wynajęcia na Amazon, Apple i Vudu

Remake z 2011 roku Strach Gwiazdy Anton Yelchin jako Charley, nerdy nastolatek mieszkający na przedmieściach na obrzeżach Las Vegas z jego samotną mamą Jane (Toni Collette). Kiedy Jerry (Colin Farrell), przystojny i ponury nieznajomy, przeprowadza się do sąsiedztwa, Charley niedługo dowiaduje się, iż jego nowy sąsiad jest wampirem szaleństwa i zabija ludzi w całym mieście. Zaciągając pomoc Petera Vincenta (David Tennant), ekstrawaganckiego magika z Vegas Strip z zainteresowaniem okultyzmem, a jego dziewczyna, Amy (Imogen Poots), Charley jest zmuszony zmierzyć się z Jerry’m i jego ojcami w desperackiej próbie uratuj jego miasto. Farrell zapewnia fantastyczny i niepokojący występ jako Jerry, a zmarły Anton Yelchin jest charyzmatyczny jako wiodący człowiek filmu. —Te

Dyrektor: Zack Snyder
Rzucać: Sarah Polley, Jake Weber, Ving Rames
Gdzie oglądać: Dostępne do wynajęcia na Amazon, Apple i Vudu
Gdzie obejrzeć oryginał: Dostępne do wynajęcia na Amazon

Ten remake Horroru George’a A. Romero z 2004 roku o grupie ludzi utkniętych razem w centrum handlowym podczas apokalipsy zombie jest równie prosty remake, jak cokolwiek na tej liście. Pożycza tę samą przesłankę bez prawie żadnych zmian i naprawdę dostosowuje szczegóły historii, aby film był tematycznie świeży 26 lat po wydaniu oryginału.

I to było prawdopodobnie adekwatne wezwanie. Cienko zawoalowana metafora Romero na temat zagrożeń związanych z nadmiernym konsumpcjonizmem była nie mniej istotna w 2004 roku niż w 1978 r., Wszystko, co naprawdę wymagało regulacji, to ubrania. Oczywiście, iż jest to debiut filmowy reżysera Zacka Snydera, oznaczało również, iż Gore również potrzebował aktualizacji, ale choćby pod tym względem Snyder zachowuje brutalność filmu w pobliżu ducha Romero w sposób, który czuje się oboje jak oboje hołd i ewolucja jednocześnie. A czasem właśnie to powinien być ponowne uruchomienie. – –Ag

Dyrektor: Robert Eggers
Rzucać: Bill Skarsgård, Nicholas Hoult, Lily-Rose Depp
Gdzie oglądać: Dostępne do wynajęcia na Amazon, Apple i Vudu
Gdzie obejrzeć oryginał: Prime Video

Nie brakuje filmów Nosferatu, a fakt, iż oryginalna historia jest po prostu cienko zawoalowaną wersją Brama Stokera Dracula Podnosi jeszcze więcej. Ale to, co sprawia, iż ​​wersja opowieści Roberta Eggersa 2024 jest tak specjalna, jest tak naprawdę sposób, w jaki pozycjonuje się w nowoczesnym krajobrazie filmów – nie tylko w zakresie poprzednich wersji Nosferatu. W tym kontekście film Eggersa bardziej przypomina demake niż remake.

To nie jest próba zmodernizacji klasyki, ale raczej ponownie podkreślenie, iż horrory z przeszłości nas nie pozostawiły. Wszystko w filmie, od rygorystycznego zaangażowania Eggersa po oświetlenie scen, używając tylko świec, po jego wizję Orlok jako tajemniczego, niepoznawalnego, ale całkowicie zła zła ludzkiego, wydaje się, iż pochodzi z innej epoki tworzenia filmów. Remake opiera się na potrzebie zniekształcenia Dracula historia w coś niejasnego i metaforycznego, a zamiast tego zmusza nas do konfrontacji po prostu jako historia starożytnego zła, która nas prześladuje. Jest całkowicie chętny, aby pozwolić ci czytać w tym zło, jakkolwiek chcesz, co wydaje się bardzo swobodnie rewolucyjne, biorąc pod uwagę, ile filmów horrorów jest bardziej metafory niż film. – –Ag