Muzycy przez lata występowali w najbardziej cenionych londyńskich klubach i salach koncertowych, takich jak Ronnie Scott’s, Jazz Cafe czy Village Underground, a także współpracowali z artystami przesuwającymi muzyczne granice, m.in. Kokoroko, Nubyan Twist, Sokkyo i Blue Lab Beats. To bogate doświadczenie i kultura otwartej współpracy znajdują odzwierciedlenie w ich fonograficznym debiucie.
Muzyka IFULKI, zbudowana na przestrzennych elektronicznych brzmieniach, hipnotycznych rytmach i intuicyjnej interakcji między muzykami, stawia emocje ponad techniczną perfekcją. Ta wizja bezpośrednio wiąże się z filozofią stojącą za nazwą zespołu oraz jego kulturowym dziedzictwem.
„Ifulki oznacza ‘piękny’ w języku Amazigh” – wyjaśnia Queen Kaltoum. „To celebracja pięknych ludzi i pięknych relacji, które spotykamy w naszym życiu”. Jestem Marokanką i wywodzę się z ludu Amazigh, rdzennej ludności Afryki Północnej. Chcę w ten sposób oddać hołd moim przodkom. Przez kolejne pokolenia pielęgnowali niezwykle silne poczucie wspólnoty i właśnie to chcę celebrować”.
Dla Queen Kaltoum piękno kryje się w życzliwości, hojności i solidarności – wartościach, które w subtelny sposób kształtują każdy aspekt artystycznej wizji IFULKI i stanowią siłę napędową zarówno singla „Eyes On Us”, jak i EP-ki „Something Greater”.
Ta filozofia sprawia, iż zespół konsekwentnie buduje swoją muzykę wokół idei międzyludzkiej więzi i wspólnoty. Dostrzegając, iż współczesne społeczeństwo często sprzyja poczuciu izolacji i indywidualizmowi, IFULKI wykorzystują swoją twórczość, by przypominać o znaczeniu wzajemnego wsparcia i globalnej solidarności. W nowych utworach podkreślają, iż choćby w czasach głębokich podziałów drobne gesty troski, empatii i zaangażowania mogą wspólnie prowadzić do realnych zmian i pomóc stworzyć coś lepszego.
