Przez ostatnie 20 lat Petera Jacksona Trylogia Władca Pierścieni został uznany za ulubieniec zimowych osób pragnących spektaklu i przytulnego czasu w kanapie. Możemy (i mieć!) zastanawiał się, czy filmom najlepiej przysłuży się takie czy inne święto, ale wydaje się, iż każdy fan fantastyki się z tym zgadza: połączenie śniegu z Gór Mglistych i niegasnącego przebłysku nadziei na lepszą przyszłość jest lekarstwem na zimową chandrę.
Mam jednak nową sugestię dla fanów Pierścieni, którzy mogą chcieć wstrząsnąć sytuacją lub nadać tradycji przyjazną oprawę dla wszystkich grup wiekowych: film z 1977 r. Hobbit.
Wyprodukowany przez Arthura Rankina Jr. i Julesa Bassa, duet odpowiedzialny za świąteczne klasyki poklatkowe, takie jak Rudolf Czerwononosy Renifer I Święty Mikołaj przybywa do miastaa także manualnie rysowane Mroźny Bałwan, Hobbit Reputacja filmu telewizyjnego jest… słaba. Krytycy tamtych czasów uznali to za powolne i nadmiernie kapryśne. Jednak po niedawnym ponownym przeczytaniu powieści JRR Tolkiena i ponownym obejrzeniu filmu (jest teraz transmitowany w serwisie Max) te negatywy wydają się istotną częścią formuły Rankina/Bassa, dzięki której wakacyjne spodenki tej firmy są tak niezatarte 60 lat później. W rzeczywistości, The Hobbita może poczuć się jak u siebie w domu Rudolf w świątecznej liście powtórek.
Animowany dla Rankin/Bass przez Topcraft, studio anime, które Hayao Miyazaki ostatecznie nazwał domem, film z 1977 roku został zaadaptowany przez Romeo Mullera (autora wszystkich świątecznych programów specjalnych) z najwyższą wiernością. Podobnie jak książka Tolkiena, film nie traci czasu w przedstawienie Bilba Bagginsa Gandalfowi, Thorinowi Dębowej Tarczy i bandzie krasnoludów Thorina, którzy potrzebują pomocy Bilba w infiltracji i odbiciu Samotnej Góry z rąk gromadzącego złoto smoka Smauga.
Impreza wyrusza i uderza we wszystkie znane rytmy, od spotkania z trollami po rozgrywkę z Królem Goblinów, fatalne spotkanie z Gollumem i przejażdżkę po beczce w drodze z królestwa elfów. Każdy, kto zna prawie dziewięciogodzinne zmagania Jacksona Hobbit będzie zachwycony, widząc, jak Muller z wdziękiem wplata opowieść Tolkiena w 78-minutowy pakiet filmu telewizyjnego. Jedyną ofiarą cięć jest Bilbo i jego przygoda ze zmiennokształtnym Beornem, którego poboczna przygoda wydaje się w książce choćby jak tłuszcz do przycięcia (gorące ujęcie?).
Animacja Topcrafta jest szczególnie bogata w całym filmie i opiera się na scenografii Rankina, który był mocno zainspirowany ilustratorem Akwarele Arthura Rackhama. Twarde linie, praca cieni i ziemista paleta kolorów bardziej przypominają grafikę koncepcyjną niż animację celowniczą. W porównaniu z pracą studia nad MroźnyTopcraft prześciga się w występach postaci. Zmęczone twarze krasnoludów tworzą historię Śródziemia, a każdy potwór to kompletne paliwo koszmaru (ale… w sposób przyjazny dzieciom). Przez cały dzień mogłem patrzeć, jak Bilbo i Gandalf zaciągają się manualnie rysowanymi kółkami z dymu.
Podobnie jak w filmach bożonarodzeniowych, Rankin i Bass w dużym stopniu opierają się na piosenkach, aby połączyć akcję. Wobec braku tradycyjnych kolęd ich ulubiony kompozytor, Maury Laws, napisał jedne z najbardziej folkowych bopów z lat 70., jakie można sobie wyobrazić, w tym „The Greatest Adventure (The Ballad of the Hobbit)” w wykonaniu Glenna Yarbrougha, który następnie stworzył przyzwoite życie w trasie z świąteczną muzyką. Ścieżka dźwiękowa nadaje niebezpiecznej podróży Bilba i krasnoludków pewną fantazyjność, której nie ma u Tolkiena, ale została ona zniwelowana przez obsadę: nie obsadza się Johna Hustona w roli Gandalfa, żeby wszystko było lepkie. Wszyscy w tym filmie szczekają i ciągle skaczą sobie do gardeł, zgodnie z materiałem źródłowym.
Zdjęcie: Warner Bros. Pictures
Zdjęcie: Warner Bros. Pictures
Podczas ponownego oglądania Hobbit w okresie bożonarodzeniowym nie mogłem powstrzymać się od postrzegania oddania spiskowi Tolkiena jako wręcz teologicznego, będącego rodzajem duchowego szacunku, który był obecny w bożonarodzeniowych specjalnościach o tematyce chrześcijańskiej. Niektórzy uważają, iż czas pisania Tolkiena litery głosem Świętego Mikołaja doprowadziło go to do stworzenia Gandalfa – oglądanie brodatego gościa i gromady krasnoludków z pewnością mogło przywołać obraz Świętego Mikołaja w jego fabryce. Ale choćby poza powierzchnią Rankin/Bass ma świąteczną poświatę Hobbitaideę, iż ten wielki mit musi zostać ukazany w całej jego niemożliwej chwale. Opowieści o Śródziemiu przypominają pisma święte, gdy Muller składa w całość najważniejsze fragmenty. jeżeli Tolkien tego nie napisał, to tak naprawdę nie jest to w tej wersji Hobbit.
Przykład: Jackson poświęcił cały film Bitwie Pięciu Armii, podczas gdy Rankin i Bass przyjęli podejście bardziej w stylu Tolkiena, ogłaszając zbliżającą się bitwę, dodając kilka zrywów akcji, a następnie ściemniając, gdy Bilbo zostaje powalony na zewnątrz. Hobbit budzi się, gdy opadnie kurz wojny. Wszyscy się przytulają i idą do domu. To właśnie się wydarzyło, to właśnie otrzymaliśmy i tylko tego nam naprawdę potrzeba.
Ta zwięzłość wynika z bycia wręcz religijnym w stosunku do tekstu. Pełne zagadek starcie Bilba z Gollumem przybiera formę biblijnej przypowieści. Smaug ryczy ogniem, zanim przejdzie do pełnego Starego Testamentu w Lake Town. Ostatni wybuch chciwości zwaśnionych frakcji Śródziemia spotyka się z czystym sercem Bilba, który przekonuje człowieka, elfa i krasnoluda, aby odłożyli na bok różnice i stworzyli nową przyszłość dla kontynentu.
To jest epickie i pełne radości. A jeżeli spędzisz Boże Narodzenie w kościele Władcy Pierścieni, lata 77 Hobbit może być nieoczekiwaną przyjemnością.
Hobbit transmituje teraz dalej Maks.
