STRATEGIE PRZESTRZENNE | Cykl Wystaw Katedry Rzeźby i Otoczenia Wydziału Rzeźby Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu i zaproszonych artystów.
08.06.202 godz: 18:00
Muzeum Śremskie
ul. A. Mickiewicza 89
63-100 Śrem
08.06.2025 –01.08.2025
Kuratorzy:
Jarosław Bogucki
Wiesław Koronowski
Rafał Kotwis
Projekt plakatu:
Wojciech Janicki
Uczestnicy:
- Monika Aleksandrowicz
- Tomasz Bielecki
- Jarosław Bogucki
- Mariusz Burdek
- Katarzyna Fober
- Izabela Grudzińska
- Piotr Idzi
- Anna Ilska-Gruchot
- Tomasz Jędrzejewski
- Małgorzata Kaczmarska
- Wiesław Koronowski
- Rafał Kotwis
- Tomasz Krzpiet
- Piotr Mastalerz
- Igor Mikoda
- Wiesław Napierała
- Paweł Otwinowski
- Irek Pachliński
- Martyna Pająk
- Marcin Radziejewski
- Norbert Sarnecki
- Monika Słomczyńska
- Konrad Smela
- Daniel Sobański
- Łukasz Stec
- Wojciech Tężycki
- Michał Wielopolski
- Grzegorz Witek
- Agata Zboromirska
- Szymon Zwoliński
Wystawa zatytułowana „Strategie przestrzenne #4” jest czwartą odsłoną cyklu prezentowanego pod wspólnym tytułem. Odbędzie się w Muzeum Śremskim w Śremie.
W wydarzeniu wezmą udział nie tylko przedstawiciele Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, ale także zaproszeni artyści z: Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi, Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, a także przedstawiciele Wielkopolskiego Związku Artystów Rzeźbiarzy.
Artystów uczestniczących w wystawie łączy, poza zamiłowanie do rzeźby, doświadczenie pracy z rzeźbą studyjną. Szczególnie interesujące wydaje nam się poszerzanie zakresu ich twórczości o indywidualne, osobiste poszukiwania, czego efektem są dzieła oryginalne, nierzadko zaskakujące w formie i treści.
Zależy nam, by w ramach tej edycji zaprezentować prace, które powstały z potrzeby osobistej wypowiedzi artystycznej – niezwykle istotnej w kontekście współczesnych poszukiwań indywidualnych narracji artystycznych.
W kontekście przywracania podmiotowości artyście wystawiającemu, istotne jest zrozumienie, iż każdy artysta posiada unikalny głos i wrażliwość, które ujawniają się w jego dziełach. Ostatnio jednak, dominacja kuratorskiego doboru stylistyki i tematów prac prowadzi do ograniczeń, uniemożliwiając artystom pełne wyrażenie swojej autentyczności.
W naszym podejściu do organizacji wystaw rzeźby kładziemy nacisk na pluralizm postaw. Chcemy stworzyć przestrzeń, w której artyści nie są związani z zewnętrznie narzuconymi rygorami czy tematami zdefiniowanymi przez kuratorów. Naszym celem jest umożliwienie artystom prezentacji prac, które wynikają bezpośrednio z ich własnych zainteresowań, pasji i specyfiki wrażliwości.
Szanujemy istniejące koncepty kuratorskie, ale równocześnie dążymy do rozszerzenia horyzontów i uwolnienia artystów od presji dostosowania się do określonych tematów czy stylistyk. Uważamy, iż ta wolność twórcza pozwala artystom na głębsze zanurzenie się w swojej pracy, co w rezultacie przyczyni się do bardziej autentycznych i zróżnicowanych przejawów sztuki.
W naszych wystawach promujemy różnorodność artystyczną, dając artystom swobodę eksploracji własnych pomysłów i inspiracji. Chcemy, aby galeria była miejscem, gdzie artysta może bez przeszkód dzielić się swoją wizją ze światem, nie martwiąc się o spełnianie z góry narzuconych standardów czy tematów.
Przywrócenie podmiotowości artyście to dla nas nie tylko hasło, ale fundamentalna zasada. Poprzez nasze podejście do organizacji wystaw i wspieranie artystów w wyrażaniu swojej autentyczności, dążymy do ożywienia sztuki poprzez prawdziwą różnorodność i indywidualizm twórczy.
Planujemy pod wspólnym hasłem „Strategie przestrzenne” zorganizować cykl prezentacji w różnych przestrzeniach galeryjnych.
