Choć „Numero Uno” trafia do słuchaczy dopiero teraz, noszę go w sobie od dawna. Utwór powstał, gdy miałam 19 lat i był moim pierwszym, w pełni świadomym krokiem w stronę pisania autorskich tekstów po polsku. Warstwa liryczna singla to metaforyczny opis przejścia przez zniszczony świat. Wędruję w nim przez przestrzeń pełną głębokiej ciszy, mijając wspomnienia dawnych łąk i kwiatów, gdzie słońce śpi, a jedyna dostępna euforia ubrana jest w czerń.
Ta dystopia to symboliczny obraz przeżywania trudnych emocji i życiowych zakrętów. Każde ciężkie doświadczenie zostawia w nas ślad – specyficzną pamiątkę, która zostaje z nami na zawsze, zmieniając sposób, w jaki patrzymy na świat. Kluczowa zmiana następuje jednak w refrenie. Śpiewam w nim, iż zamykam oczy i budzę się w lepszym miejscu, będąc w pełni sobą. Z perspektywy czasu ten refren oznacza dla mnie moment symbolicznego przełomu i odzyskania własnej tożsamości.
Przekornie nazwałam ten utwór “Numero Uno” i będziecie mogli go usłyszeć na samym końcu nadchodzącej płyty. Pod względem muzycznym „Numero Uno” to bogata, alternatywna kompozycja. Fundamentem utworu jest hipnotyzujący motyw pianina, obudowany gęstą, pulsującą sekcją instrumentów perkusyjnych oraz przestrzennymi, psychodelicznymi gitarami. Piosenka stopniowo buduje napięcie, prowadząc słuchacza do spektakularnego finału – utwór kończy się potężnym wybuchem brzmieniowym oraz ekspresyjną, wielką wokalizą z ludowym zacięciem, stanowiącą emocjonalne uwolnienie. Za produkcję, mix oraz master utworu odpowiada Tomasz “Harry” Waldowski.
Paulina Kordylas – debiutująca wokalistka, pianistka i songwriterka związana z poznańską sceną muzyczną. Tworzy ambitne, konceptualne kompozycje balansujące między alternatywnym rockiem a psychodelicznym brzmieniem. Jej muzyka to emocjonalna podróż – pełna niepokoju, buntu i transformacji.
Nad debiutanckim materiałem pracuje z Tomaszem „Harrym” Waldowskim (Studio Kineskop), producentem związanym m.in. z zespołem LemON czy Renatą Przemyk. Pierwszym singlem zwiastującym nadchodzący album był utwór “NIEMOWA”, którego premiera odbyła się w listopadzie.
Wychowana na dźwiękach lat 90., Kordylas czerpie inspiracje m.in. z twórczości Radiohead, Jeffa Buckleya i sceny grunge’owej. W centrum jej artystycznej misji leży prawda, autentyczność i emocjonalna spójność. Debiutancki materiał opowiada o procesie samopoznania, przechodzącym przez konfrontację z własną ciemnością.
Artystka świadomie łamie stereotypy – proponuje muzykę, która staje się osobistą terapią, ale i mostem do wspólnego przeżywania emocji. Przypomina, iż kruchość łączy, a przemiana jest procesem, nie celem.
OBSERWUJ:
FACEBOOK TIKTOK
