Od kreski do kamery. Top 5 najlepszych filmów aktorskich opartych na kreskówkach

W erze nostalgii i popkulturowych powrotów Hollywood coraz chętniej sięga po klasyczne animacje, nadając im nowe życie w formie aktorskich adaptacji. Często spotykają się one z mieszanym odbiorem. Niełatwo bowiem uchwycić magię oryginału i jednocześnie stworzyć coś świeżego. Jednak niektóre z nich potrafiły przekroczyć oczekiwania widzów i przekształcić znane historie na najwyższy poziom. Poniżej prezentujemy subiektywne zestawienie pięciu najlepszych filmów live-action, które powstały na bazie animowanych klasyków.

5. Księga dżungli (2016)

Pełen imponujących efektów specjalnych i doskonałego voice-actingu film jest przykładem, jak dobrze wykorzystać technologię do ożywienia znanej opowieści. Historia Mowgliego została tu pogłębiona psychologicznie, a zwierzęta w pełni wygenerowane komputerowo wydają się niemal prawdziwe. Obsada głosowa, w tym Idris Elba, Scarlett Johansson, czy Bill Murray, wnosi do filmu charyzmę i humor. To wizualna uczta i emocjonalna przygoda.

4. Tarzan: Legenda (2016)

Wydany w 2016 roku film Tarzan: Legenda w reżyserii Davida Yatesa to próba unowocześnienia klasycznej opowieści o chłopcu wychowanym przez małpy. Nie jest to wierna adaptacja animowanego Tarzana Disneya z 1999 roku. Mimo to czerpie z tego dziedzictwa ducha przygody i motywy konfliktu między cywilizacją a naturą. W roli głównej wystąpił Alexander Skarsgård, a jego partnerką była Margot Robbie jako Jane. Film łączy spektakularne efekty wizualne z mroczniejszym, bardziej dramatycznym tonem, niż sugerowałby tytuł. Mimo mieszanych recenzji, doceniono jego widowiskowość i próbę stworzenia bardziej realistycznej wersji znanej historii. Dla widzów znających animowanego Tarzana, produkcja może stanowić ciekawe, dojrzalsze uzupełnienie znanego uniwersum.

3. Piękna i bestia (2017)

Aktorska wersja jednego z najukochańszych musicali Disneya była ogromnym wydarzeniem kinowym. Emma Watson w roli Belli prezentuje współczesne podejście do tej postaci, niezależność i ciekawość świata. Świetnie dobrana obsada, wierne odwzorowanie scen z animacji oraz rozbudowane wątki poboczne sprawiają, iż film nie jest tylko odtworzeniem, ale rozwinięciem oryginału. Piękna ścieżka dźwiękowa i olśniewająca scenografia dopełniają całości.

2. Aladyn (2019)

Filmowa wersja Aladyna w reżyserii Guya Ritchiego była jedną z najbardziej oczekiwanych adaptacji aktorskich Disneya. Opowiada znaną historię ubogiego chłopaka z Agrabahu, który dzięki magicznej lampie i pomocy Dżina zyskuje szansę na miłość i lepsze życie. Ritchie połączył klasyczne elementy animacji z dynamicznym, współczesnym stylem, co nadało opowieści świeżości, nie odbierając jej bajkowego uroku. Film zebrał mieszane recenzje krytyków, jednak widzowie go pokochali. Zachowano kultowe utwory jak A Whole New World czy Friend Like Me, a sceny musicalowe zrealizowano z rozmachem i wizualnym przepychem. Dzięki znakomitej oprawie, efektom specjalnym i kolorowej scenografii film stał się wielkim przebojem.

1. Alicja w Krainie Czarów (2010)

Tim Burton postanowił nie odtwarzać wiernie klasycznej animacji z 1951 roku, ale nadać Alicji zupełnie nowy wymiar. W jego wersji Alicja ma 19 lat, wraca do Krainy Czarów jako młoda kobieta i staje się częścią walki dobra ze złem. Mroczna, gotycka stylistyka, z której słynie reżyser, idealnie pasuje do tego baśniowego świata. W rolach głównych wystąpili Mia Wasikowska, Johnny Depp i Helena Bonham Carter. Film zebrał mieszane recenzje. Niektórzy chwalili jego wizualny rozmach i odwagę w reinterpretacji historii, inni zarzucali mu przesadę i fabularną chaotyczność. Mimo to produkcja była ogromnym sukcesem finansowym, przekraczając miliard dolarów przychodu. Alicja w Krainie Czarów okazała się kamieniem milowym w trendzie aktorskich adaptacji, otwierając drogę kolejnym tego typu projektom.