W tegorocznej edycji Krakowskiego Festiwalu Filmowego aż 41 polskich filmów – dokumentów, animacji i krótkometrażowych fabuł – stanie do rywalizacji o Złote Lajkoniki. To jedna z najbardziej różnorodnych sekcji festiwalu, która zaprezentuje zarówno znane już publiczności nazwiska, jak i debiutujących twórców. Wydarzenie rozpocznie się w krakowskich kinach studyjnych już 25 maja i potrwa do 1 czerwca, a od 30 maja do 15 czerwca będzie można oglądać część programu na KFF VOD.
65. edycję Festiwalu otworzy dokument "Bałtyk" Igi Lis – opowieść o Mieci, charyzmatycznej właścicielce wędzarni w Łebie, która po czterech dekadach działalności staje przed koniecznością oddania sterów. Debiut reżyserki to jednak nie tylko jednostkowy portret, ale także próba uchwycenia zmierzchu epoki małych, lokalnych przedsiębiorstw.
Silna reprezentacja polskich filmów znalazła się również w konkursach międzynarodowych. Wśród nich jest m.in. "Wielki szef" Tomasza Wolskiego – dokument stworzony z materiałów archiwalnych, poruszający temat szpiegostwa i emigracji, oraz – docenione na festiwalu w Salonikach – "Dziecko z pyłu" Weroniki Mliczewskiej. Reżyserka śledzi historię Sanga – mężczyzny, którego marzenia o poznaniu amerykańskiego ojca spotykają się z brutalną rzeczywistością. Przeszkodą w drodze do szczęścia jest nie tyle bariera językowa i kulturowa, co wciąż pulsująca pamięć o wojnie w Wietnamie.
W inny zakątek świata przeniesie widzów Anna Konik, która w "A Song of Humble Beauty" ukazuje pakistańskich rzemieślników pielęgnujących dawne tradycje. Tej celebracji codzienności w małej ojczyźnie są z kolei pozbawieni mieszkańcy Hasankeyf – tureckiego, tysiącletniego miasta, skazanego na zniknięcie pod wodą, którego losy dokumentuje Natalia Pietsch i Grzegorz Piekarski w "Mieście, które wyjechało".
KFF co roku stwarza również przyjazną przestrzeń dla osób debiutujących. "Silver" Natalii Koniarz zabiera publiczność do podziemnego piekła boliwijskiej kopalni srebra, z której zyski – kosztem zdrowia i życia okolicznych mieszkańców – czerpią międzynarodowe korporacje. "Dokąd umierają malarze" Michała Pietraka to z kolei refleksyjny, niezwykle złożony i formalnie atrakcyjny portret artysty – Bolesława Gasińskiego – który żyje sztuką i poprzez sztukę mierzy się z odejściem ukochanej osoby. W konkursie polskim znajdzie się także portret innego wyjątkowego artysty - Krzysztofa Globisza. Aktor pomimo afazji spowodowanej udarem – powraca na scenę i do pracy pedagogicznej, co staje się osią dokumentu "Pieśń wieloryba" Michała Hytrosia. O pracy opowiada też nowy dokument Wojciecha Staronia. "Pasja według Agnieszki" to historia zażyłej relacji montażystki i reżysera.
Dokumenty Tadeusza Chudego ("Na własnych zasadach") i Rafała Łysaka ("Dwa papierosy") sięgają po temat rodzinnych więzi i osobistych traum, ukazując emocjonalne spektrum dorastania i pamięci. Pokolenie Z znalazło swój głos w obrazie Agnieszki Kalińskiej ("Kolorowy film o młodych ludziach"), w którym młodzież wprost mówi o swoich trudnościach i codziennych zmaganiach. Okazuje się, iż dorastanie w dobie ogromnych możliwości technologicznych może ułatwiać życie, ale niekoniecznie czyni go prostszym.
Tegoroczny konkurs polski ukazuje nie tylko formalną różnorodność, ale też tematykę zakorzenioną w aktualnym doświadczeniu – od kwestii społecznych i intymnych po portrety kulturowych przemian.
Poznaj insiderski harmonogram projekcji!
65. edycję Festiwalu otworzy dokument "Bałtyk" Igi Lis – opowieść o Mieci, charyzmatycznej właścicielce wędzarni w Łebie, która po czterech dekadach działalności staje przed koniecznością oddania sterów. Debiut reżyserki to jednak nie tylko jednostkowy portret, ale także próba uchwycenia zmierzchu epoki małych, lokalnych przedsiębiorstw.
Silna reprezentacja polskich filmów znalazła się również w konkursach międzynarodowych. Wśród nich jest m.in. "Wielki szef" Tomasza Wolskiego – dokument stworzony z materiałów archiwalnych, poruszający temat szpiegostwa i emigracji, oraz – docenione na festiwalu w Salonikach – "Dziecko z pyłu" Weroniki Mliczewskiej. Reżyserka śledzi historię Sanga – mężczyzny, którego marzenia o poznaniu amerykańskiego ojca spotykają się z brutalną rzeczywistością. Przeszkodą w drodze do szczęścia jest nie tyle bariera językowa i kulturowa, co wciąż pulsująca pamięć o wojnie w Wietnamie.
W inny zakątek świata przeniesie widzów Anna Konik, która w "A Song of Humble Beauty" ukazuje pakistańskich rzemieślników pielęgnujących dawne tradycje. Tej celebracji codzienności w małej ojczyźnie są z kolei pozbawieni mieszkańcy Hasankeyf – tureckiego, tysiącletniego miasta, skazanego na zniknięcie pod wodą, którego losy dokumentuje Natalia Pietsch i Grzegorz Piekarski w "Mieście, które wyjechało".
KFF co roku stwarza również przyjazną przestrzeń dla osób debiutujących. "Silver" Natalii Koniarz zabiera publiczność do podziemnego piekła boliwijskiej kopalni srebra, z której zyski – kosztem zdrowia i życia okolicznych mieszkańców – czerpią międzynarodowe korporacje. "Dokąd umierają malarze" Michała Pietraka to z kolei refleksyjny, niezwykle złożony i formalnie atrakcyjny portret artysty – Bolesława Gasińskiego – który żyje sztuką i poprzez sztukę mierzy się z odejściem ukochanej osoby. W konkursie polskim znajdzie się także portret innego wyjątkowego artysty - Krzysztofa Globisza. Aktor pomimo afazji spowodowanej udarem – powraca na scenę i do pracy pedagogicznej, co staje się osią dokumentu "Pieśń wieloryba" Michała Hytrosia. O pracy opowiada też nowy dokument Wojciecha Staronia. "Pasja według Agnieszki" to historia zażyłej relacji montażystki i reżysera.
Dokumenty Tadeusza Chudego ("Na własnych zasadach") i Rafała Łysaka ("Dwa papierosy") sięgają po temat rodzinnych więzi i osobistych traum, ukazując emocjonalne spektrum dorastania i pamięci. Pokolenie Z znalazło swój głos w obrazie Agnieszki Kalińskiej ("Kolorowy film o młodych ludziach"), w którym młodzież wprost mówi o swoich trudnościach i codziennych zmaganiach. Okazuje się, iż dorastanie w dobie ogromnych możliwości technologicznych może ułatwiać życie, ale niekoniecznie czyni go prostszym.
Tegoroczny konkurs polski ukazuje nie tylko formalną różnorodność, ale też tematykę zakorzenioną w aktualnym doświadczeniu – od kwestii społecznych i intymnych po portrety kulturowych przemian.
Poznaj insiderski harmonogram projekcji!
