Jak AI i GeForce RTX pomogły stworzyć teledysk "Futurama 3"

Jak karty NVIDIA GeForce RTX i sztuczna inteligencja pomogły stworzyć przełomowy teledysk Quebonafide

Teledysk “Futurama 3 (fanserwis)” to audiowizualna eksplozja treści — nie tylko za sprawą dynamicznego tekstu Kuby Grabowskiego, znanego pod pseudonimem artystycznym Quebonafide, ale także dzięki warstwie wizualnej, która dorównuje kinowym produkcjom science fiction. W produkcji kilku ujęć wykorzystano lokalnie uruchamiane modele AI, oparte na kartach graficznych NVIDIA GeForce RTX i ekosystemie sprzętowo-programowym NVIDIA Studio, stworzonym z myślą o cyfrowych twórcach, obejmującym laptopy i komputery stacjonarne z kartami graficznymi GeForce RTX, a także certyfikowane sterowniki NVIDIA Studio oraz narzędzia optymalizujące pracę w aplikacjach kreatywnych.

“AI to tylko pędzel — artysta musi wiedzieć, jak nim malować”, mówi prof. Andrzej Dragan, reżyser i główny twórca teledysku, fizyk kwantowy i artysta wizualny znany z eksperymentalnych projektów łączących naukę ze sztuką. Jego wizja, wsparta technologią i zespołem złożonym na końcowym etapie realizacji z zaledwie trzech osób, doprowadziła do powstania klipu, który zdobył uznanie w świecie artystów i twórców otrzymując nagrody Fryderyka i Popkillera 2025 w kategorii Teledysk Roku oraz nagrodę Best VFX na Berlin Music Video Awards 2025. “Wizualnie odważne i koncepcyjnie bogate dzieło, które przesuwa granice twórczej ekspresji.” — uzasadniało jury.

AI jako narzędzie, nie substytut

Dla Dragana największym wyzwaniem było stworzenie obrazu, który dorówna intensywności tekstu Kuby. “To jest karabin maszynowy strzelający pomysłami — obraz musiał być równie napakowany treścią”, tłumaczy w materiale zza kulis. Wymagało to precyzyjnego planowania, testowania dziesiątek pomysłów i finalnego zagęszczenia materiału kreatywnymi dodatkami. Gdyby produkowano go klasycznie — wymagałby zdjęć w 10 różnych lokalizacjach i dwóch tygodni pracy. Zamiast tego wykorzystano modele AI w pracy nad tworzeniem scenografii, które były drukowane w formie teł, które były kręcone w studio. “Ważne, żeby narzędzie w pre i postprodukcji było responsywne”, mówi Dragan. “To pozwala eksperymentować, zmieniać i rozwijać pomysły na bieżąco”.

Technologia, która zmienia zasady gry

Karty NVIDIA GeForce RTX, wyposażone w rdzenie Tensor i obsługujące operacje z precyzją FP4, umożliwiły lokalne uruchamianie zaawansowanych modeli AI: Stable Diffusion do modyfikacji części nakręconych ujęć, AnimateDiff do animacji, a także GAN-y wykorzystywane do efektów deepfake. “Dzięki platformie optymalizacyjnej NVIDIA TensorRT czas działania modeli skrócił się o około 40%, co realnie przyspieszyło produkcję.”

Patryk Gadaszewski, odpowiedzialny za część animacji i efektów specjalnych, podkreśla: “Dzięki nowym kartom mogę testować więcej rozwiązań, eksperymentować i uczyć się szybciej. Skok z GeForce RTX 2080 na RTX 4090 czy RTX 5090 to przepaść — wszystko działa trzy razy szybciej”. Bez mocnego sprzętu, wiele z kluczowych efektów — jak płonąca głowa czy topniejąca płyta winylowa — trwałoby zbyt długo lub byłyby niemożliwe do wykonania.

Produkcja w domowym studiu, jakość światowa

Wszystkie elementy teledysku — tła, symulacje, stylizacje i montaż — powstały lokalnie, bez użycia chmury obliczeniowej. Obrazy tła wygenerowane w Midjourney drukowano na wielkoformatowych płachtach i wykorzystywano jako fototapety tworząc unikalny klimat retro-futurystyczny inspirowany anime, VHS i cyfrową estetyką lat 90. “Zależało mi na różnorodności — od analogowej zabawy papierem po generowanie i edycja ujęć z wykorzystaniem platformy Runway”, opowiada Dragan. Postprodukcja trwała cztery miesiące i była wypełniona intensywną pracą koncepcyjną: “Najwięcej czasu pochłaniało myślenie — co jeszcze można ulepszyć, gdzie dodać coś ciekawego. Lubię ten etap, to dla mnie najprzyjemniejsza część procesu”, dodaje.

NVIDIA Studio – środowisko twórcze nowej generacji

Platforma NVIDIA Studio to kompleksowe środowisko dla artystów cyfrowych, obejmujące zarówno sprzęt (laptopy i komputery stacjonarne z kartami graficznymi NVIDIA GeForce RTX), jak i zoptymalizowane sterowniki dla najpopularniejszych aplikacji jak Blender, After Effects czy Houdini. Dzięki niej:

• renderowanie i eksport są szybsze i bardziej stabilne,
• modele AI działają płynnie i lokalnie na komputerze użytkownika,
• artysta ma pełną kontrolę kreatywną nad projektem.

To nie tylko technologia — to zmiana paradygmatu, w której twórczość nie wymaga wielkich zasobów, ale sprytu, wyobraźni i odpowiednich narzędzi.

Nowa era tworzenia

“Futurama 3” udowadnia, iż przy wsparciu nowoczesnych narzędzi twórca może dziś zrealizować profesjonalny projekt na światowym poziomie, działając samodzielnie lub w małym zespole. To przykład, jak AI i karty graficzne NVIDIA GeForce RTX potęgują, a nie zastępują ludzki talent.

Jak mówi sam Andrzej Dragan: “Dzisiaj wystarczy komputer, dwie ręce i głowa, by stworzyć coś, co kiedyś wymagało całej ekipy filmowej”.

Chcesz stworzyć własny projekt z użyciem lokalnej AI? Sprawdź, co potrafią karty graficzne NVIDIA GeForce RTX i środowisko NVIDIA Studio — i przekonaj się, jak sztuczna inteligencja może wspierać Twoją wyobraźnię.