Od piątku i soboty 6-7 czerwca w kinie Merkury w Białej Podlaskiej zobaczymy az trzy premiery: film familijny „Jak wytresować smoka”, amerykański dokument religijny „Carlo Acutis. Plan na życie” oraz komediodramat hiszpańsko-francuski „Wrócicie do siebie”.
Poza tym w najbliższych dniach przez cały czas możemy oglądać zachwycającą wizualnie komedię animowaną „Dumna królewna”, a także komedię przygodową dla całych rodzin „Lilo i Stitch” (aktorska wersja animowanego hitu Disney’a z 2002 roku).
Natomiast w ramach czwartkowych „Spotkań filmowych” obejrzymy meksykańsko-amerykański dramat pt. „Apetyt na więcej. La Cocina”.
„Jak wytresować smoka” – USA, Wielka Brytania; familijny; 126 minut, od 7 lat – dubbing.
Trzykrotnie nominowany do Oscara i zdobywca Złotego Globu Dean DeBlois, wizjoner stojący za animowaną trylogią DreamWorks Animation „Jak wytresować smoka”, przedstawia oszałamiającą, aktorską wersję pierwszego filmu, który zapoczątkował ukochaną serię.
Surowa wyspa Berk, gdzie od pokoleń wikingowie i smoki są zaciekłymi wrogami. Pomysłowy, ale ciągle pomijany syn wodza (Gerard Butler), Czkawka (Mason Thames), przeciwstawia się wielowiekowej tradycji, kiedy zaprzyjaźnia się ze Szczerbatkiem, przerażającym smokiem z gatunku Nocnej Furii. Ich nieprawdopodobna więź ujawnia prawdziwą naturę smoków, podważając fundamenty społeczeństwa wikingów.
Z zaciekłą i ambitną Astrid (Nico Parker) i ekscentrycznym kowalem Pyskaczem (Nick Frost) u boku, Czkawka konfrontuje się ze światem rozdartym strachem i niezrozumieniem. Gdy pojawia się starożytne zagrożenie, zagrażające zarówno wikingom, jak i smokom, przyjaźń Czkawki ze Szczerbatkiem staje się kluczem do budowania nowej przyszłości. Razem podążają kruchą ścieżką w kierunku pokoju, wznosząc się poza granice swoich światów i na nowo definiując, co to znaczy być bohaterem i przywódcą.
Reżyseria: Dean DeBlois.
Obsada: Mason Thames, Gerard Butler, Nico Parker, Nick Frost, Julian Dennison, Gabriel Howell.
„Dumna królewna” – Czechy; animowany/komedia; 88 minut, b.o. – dubbing.
Zachwycająca wizualnie, rozbrzmiewająca przebojowymi piosenkami i pełna szalonych przygód opowieść o tym, iż czasem tylko muzyka może obudzić zimne serce.
Dzielny król, rozpieszczona królewna, banda chciwych drani, a także sprytny pies i przebiegła łasica, to bohaterowie tej ponadczasowej opowieści o odwadze, miłości i zaufaniu.
Do każdego serca można znaleźć klucz.
Dzielny król Mikołaj pragnie zdobyć serce dumnej i rozpieszczonej królewny Karoliny. Wie jednak, iż dziewczyna otoczona jest doradcami, którzy mają własne plany co do jej przyszłości. Karolina ma zostać żoną próżnego i zarozumiałego, ale bajecznie bogatego księcia Sebastiana. Mikołaj postanawia w przebraniu skromnego ogrodnika zbliżyć się do dziewczyny, by dzięki muzyki, magicznego kwiatu i porywających opowieści obudzić jej serce i zdobyć zaufanie. Jednak chciwi doradcy nie pozwolą grać sobie na nosie. Mikołaj i Karolina muszą stawić im czoła, by ocalić nie tylko swoje serca, ale całe królestwo.
Reżyseria: Radek Beran, David Lisý.
„Lilo i Stitch” – USA; komedia/przygodowy; 108 minut, od 6 lat – dubbing.
„Lilo i Stitch” – aktorska wersja animowanego hitu Disney’a z 2002 roku – to szalona, zabawna i wzruszająca opowieść o samotnej dziewczynce z Hawajów, Lilo Pelekai, i zbiegłym przybyszu z kosmosu, Stitch, którzy uczą się rozumieć nawzajem i tworzą rodzinę.
Lilo, wychowywana przez swoją starszą siostrę Nani, znajduje Stitcha, eksperyment genetyczny numer 626, stworzony aby siać chaos we wszechświecie, który uciekł z obcej planety. W wyniku nieszczęśliwego wypadku trafia na Ziemię i tam zostaje oswojony przez hawajską dziewczynkę Lilo. Pomimo ich początkowych różnic, uczą się, iż rodzina to coś, co możesz stworzyć, a nie tylko to, co masz. Stich, początkowo stworzony do niszczenia, odkrywa, iż może być również kochanym i troskliwym.
Film wyreżyserował Dean Fleischer Camp, nominowany do Oscara za animację „Marcel Muszelka w różowych bucikach”. W rolach głównych wystąpili Maia Kealoha, Sydney Elizebeth Agudong, Billy Magnussen, Tia Carrere, Hannah Waddingham, Chris Sanders, oraz Courtney B. Vance i Zach Galifianakis. Producentami są Jonathan Eirich i Dan Lin, zaś producentami wykonawczymi – Tom Peitzman i Ryan Halprin.
Reżyseria: Dean Fleischer-Camp.
Obsada: Maia Kealoha, Chris Sanders, Sydney Agudong, Zach Galifianakis, Billy Magnussen, Kaipo Dudoit.
„Carlo Acutis. Plan na życie” – USA; dokument/religijny; 85 minut, od 11 lat – lektor.
W świecie, w którym szybciej przesuwa się palcem po ekranie telefona niż myśli, pojawia się ktoś, kto ma jasny plan na życie. Carlo Acutis. Nastolatek. Influencer. Mistyk.
W filmie śledzimy grupę amerykańskich licealistów, którzy wyruszają do Włoch, by odwiedzić grób Carla. Jest jeden haczyk. Na dwa tygodnie muszą zostawić telefony w domu. Ta przygoda staje się doświadczeniem, które zmienia sposób ich myślenia i spojrzenia na życie.
Historia młodych pielgrzymów była bodźcem do postawienia ważnych pytań o to, jak technologia wpływa na nas? Co dzieje się z człowiekiem w świecie nieustannego połączenia z siecią? Na tle tych rozważań pojawia się Carlo – nastolatek, który dostrzegał więcej niż całe pokolenie zatopione w ekranach. I który miał odwagę żyć inaczej.
Dziś Carlo Acutis staje się jednym z najszybciej zyskujących popularność świętych. Jego świadectwo porusza serca młodych, a on nie tylko inspiruje, ale także staje się duchowym przewodnikiem pokolenia żyjącego w cyfrowym świecie.
W filmie występują rodzice Carla, przyjaciele oraz ci, którzy doświadczyli duchowej przemiany dzięki jego świadectwu. Głos zabierają również znane postacie Kościoła katolickiego i eksperci od nowych technologii, proponując młodym – za Carlem Acutisem – konkretny model życia w świecie cyfrowym: świadomy, wolny i pełen wartości.
Reżyseria: Tim Moriarty, Christian Surtz.
„Wrócicie do siebie” – Hiszpania, Francja; dramat/komedia; 114 minut, od 15 lat – napisy.
Nagrodzone w Cannes, niezwykle inteligentne kino o związkach i przewrotny hołd oddany klasycznym hollywoodzkim komediom romantycznym.
Bohaterami świetnie napisanego filmu Jonása Trueby są Ale i Alex – para z czternastoletnim stażem, która chce zorganizować imprezę celebrującą koniec ich związku, gdyż według nich lepiej jest świętować rozstania zwiastujące nowe początki niż banalne śluby, które i tak prędzej czy później przyniosą koniec…
Dzięki niezwykłej ekranowej chemii Itsaso Arany i Vito Sanza otrzymujemy czuły portret współczesnej pary, wciąż w sobie zakochanej, ale samotnej, żyjącej niejako oddzielnie. Czy rzeczywiście rozstanie to najlepszy pomysł?
Reżyseria: Jonás Trueba.
Obsada: Vito Sanz, Itsaso Arana, Fernando Trueba, Andrés Gertrúdix, Francesco Carril, Ana Risueño.
Natomiast w ramach czwartkowych „Spotkań filmowych” 12 czerwca zobaczymy:
„Apetyt na więcej. La Cocina” – Meksyk, USA; dramat; 139 minut; od 15 lat – napisy.
Kipiąca emocjami, zrealizowana z niezwykłą błyskotliwością opowieść o burzliwych losach pracowników wielkiej nowojorskiej restauracji.
Miłość, przyjaźń, rywalizacja, zdrada, kradzież i wielkie marzenia. Te składniki, odmierzone w idealnych proporcjach, składają się na wyśmienite filmowe danie.
Zjawiskowa Rooney Mara w najnowszym filmie reżysera nagrodzonego na Festiwalu w Berlinie.
Kuchnia wielkiej nowojorskiej restauracji jest jak mikrokosmos, w którym krzyżują się drogi grupy marzycieli z różnych stron świata. Ich aspiracje i pragnienia boleśnie konfrontują się z rzeczywistością zarządzanej żelazną ręką restauracji.
Młoda ale doświadczona kelnerka Julia i utalentowany kucharz Pedro muszą ukrywać swoją relację. Młodziutka Estela dopiero wchodzi w ten świat. Pracujący tu od lat Max za wszelką cenę chce udowodnić swój talent. Nonzo marzy, by sprowadzić do Nowego Jorku rodzinę. Na wszystkich z góry spogląda właściciel Rashid, dla którego liczy się tylko sprawnie funkcjonujący biznes. Gdy pewnego dnia rano szef zmiany odkrywa kradzież, wszyscy stają się podejrzani.
Reżyseria: Alonso Ruizpalacios.
Obsada: Raúl Briones, Rooney Mara, Anna Díaz, Motell Gyn Foster, Laura Gómez, Oded Fehr.
A oto cały repertuar na najbliższe dni:
