Zapraszamy na koncert w ramach XIX Gorlickiej Jesieni Muzycznej.
12 września 2025 r. (piątek) / godz. 18:00 / Galeria Sztuki Dwór Karwacjanów w Gorlicach
Claude Bolling - Toot Suite for Trumpet, Piano and Jazz Band (1980)
I. Allegre, II. Marche, III. Mys que, IV. Rag-Polka, V. Spirituelle, VI. Vesperale
I. Allegre, II. Marche, III. Mys que, IV. Rag-Polka, V. Spirituelle, VI. Vesperale
Wykonawcy: Paweł Wróblewski - trąbki, Jakub Matuszczyk - fortepian, Tomasz Januchta - kontrabas, Krzysztof Szmańda - perkusja
Paweł Wróblewski – trąbki
Ukończył Szkołę Muzyczną I i II st. im. Oskara Kolberga w Szczecinku w klasie trąbki mgr A. Prokopowicza. Jest laureatem II Nagrody na Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych w Brnie (2009); III Nagrody na Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych w Katowicach (2010); III Nagrody na Ogólnopolskim Festiwalu Trębaczy w Kaliszu. W 2013 ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Krakowie w klasie dr hab. Benedykta Matusika. Podczas studiów wystąpił jako solista z towarzyszeniem Orkiestry kameralnej Akademii Muzycznej w Krakowie, wykonując Koncert Es – dur J. K. J. Nerudy oraz Koncert Es – dur J. Haydna. Swoje umiejętności doskonalił na kursach prowadzonych przez wybitnych solistów i pedagogów: Tobias Fueller, Richard Giangiulio, Manfred Bokschweiger, Gabor Boldoczki, Jeroen Berwaerts, Hans Gansch oraz Horvath Bence. Współpracuje z Polską Filharmonią Kameralną Sopot, prowadzoną przez Wojciecha Rajskiego. Od 2012 jest pierwszym trębaczem Orkiestry Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie. Współpracuje z wieloma wybitnymi dyrygentami, są wśród nich : Valery Gergiev, Carlo Montanaro, Andriy Yurkevych, Gabriel Chmura, Grzegorz Nowak, Patrick Fournillier.
Jakub Matuszczyk – fortepian
Jest absolwentem Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina z klasy prof. Elżbiety Tarnawskiej roku 2019. W roku 2016 uczestniczył w XIII Międzynarodowym Festiwalu Kameralistyki Ensemble im. Księżnej Daisy na Zamku Książ, w XVIII edycji Międzynarodowych Mistrzowskich Kursach Interpretacji Muzycznej w Zakopanem. W roku 2017 rozpoczął pracę w Teatrze Muzycznym Roma na stanowisku pierwszego pianisty, współpracował również z Teatrem Syrena, Teatrem Dramatycznym oraz angażował się w projekty artystyczne z muzykami różnych gatunków muzycznych. Od roku 2021 pełni funkcję solisty w orkiestrze Teatru Wielkiego - Opery Narodowej pod kierownictwem Patricka Fourniller’a. W lipcu 2023 roku wydał swój pierwszy album wraz z Marcinem Kajperem - saksofonistą jazzowym. Na płycie zaś wybrzmiewają utwory z gatunku muzyki elektronicznej. Jest muzykiem o szerokich horyzontach muzycznych, nie ograniczającym się
stricte do klasyki, wierzy, iż poznawszy pełne spektrum gatunków można docenić różnorodne
style, choćby te pozornie do siebie niepasujące.
Tomasz Januchta – kontrabas
Kontrabasista Teatru Wielkiego Opery Narodowej, w latach 2006-2022 kontrabasista Filharmonii Narodowej w Warszawie. Ukończył Uniwersytet Muzyczny w Warszawie. Jest laureatem ogólnopolskich konkursów kontrabasowych. Występuje jako solista. Jako kontrabasista kameralista współpracuje z takimi zespołami kameralnymi jak Lustosławski Quartet, Chain Ensemble, Royal Quartet, Meccore String Quartet i inni. W ostatniej dekadzie jako kameralista występował na większości ważniejszych festiwali muzycznych w kraju. Grał w zespołach kameralnych z takimi muzykami jak Piotr Andreszewski, Michel Letiec, Jakub Jakowicz, Jose Gallardo, Kevin Kenner, Ingolf Wunder, Villu Veski, Marcin Zdunik, Tomoko Akasaka, Charles Richard-Hamelin, Paul Gulda i inni. W roku 2021 jako stypendysta Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego w kategorii muzyka zrealizował projekt „Zapomniana transkrypcja – opracowanie Tadeusza Pelczara Suit wiolonczelowych J. S. Bacha na kontrabas”, w ramach którego nagrał i opublikował w internecie wszystkie Suity wiolonczelowe J. S.Bacha w tym opracowaniu.
Krzysztof Szmańda – perkusja
Ukończył Akademię Muzyczną im. Fryderyka Chopina w Warszawie. W latach 2000-2002 odbył podyplomowe studia w Thornton School of Music University of Southern California w Los Angeles, gdzie doskonalił swe umiejętności u boku m.in. Petera Erskine’a, Ndugu Chanclera i Erika Forrestera. Jest współzałożycielem poznańskiej formacji Soundcheck, która w październiku 2004 roku zwyciężyła w międzynarodowym konkursie jazzowo-bluesowym w Usti nad Łabą (Czechy), a w kwietniu 2005 roku zdobyła Grand Prix festiwalu Jazz Nad Odrą we Wrocławiu. Szmańda został tam wyróżniony indywidualnie przez jury festiwalu. W listopadzie tego samego roku Soundcheck zdobył drugą nagrodę w konkursie Krokus Jazz Festiwal w Jeleniej Górze oraz Klucz Do Kariery podczas Jesieni Jazzowej - Gorzów Jazz Celebration. Wraz z międzynarodowym kwintetem Kattorna zdobył w 2006 roku nagrodę publiczności na konkursie Berlin Jazz Award a w listopadzie 2006 - trzecią nagrodę na Krokus Jazz Festiwal w Jeleniej Górze. Tam też otrzymał nagrodę indywidualną. Współpracował m.in. z zespołami M. Kocinskiego, K. Dysa, L. Szafran, T. Jorgensmanna, W. Zimpla, W. Pawlika, A. Bałdycha, J. Szroma, M. Olaka, O Kirejewa, N. Niemen,
D. Strycharskiego, Chłopcy Kontra Basia, big bandem Z. Namysłowskiego oraz orkiestrą Sinfonia Varsovia. Płyta „Delusions” kwartetu Wójciński/Szmańda Quartet w dorocznej ankiecie krytyków w ramach Polish Jazz Blogspot została uznana płytą roku 2016. Oprócz licznych koncertów w kraju zespół występował w Izraelu, w Serbii, w Budapeszcie i w Rotterdamie, a na przełomie czerwca i lipca 2017 roku odbył trasę koncertową w ramach Jazztopad Festiwal po Kanadzie i USA, gdzie występował m.in. na słynnej scenie klubowej Jazz at Lincoln Center w Nowym Jorku. Ostatnie lata to udział w nowych ale uznanych już projektach, takich jak Kamil Piotrowicz Sextet, Doors Not Shut, KaMaSz, Mad Ship, Sundial, Marcel Baliński Trio, Ilona Damięcka Trio, Mała Orkiestra Dancingowa czy Ireneusz Wojtczak Tentet, Krzysztof Szmańda zatrudniony jest na stałe w zespole orkiestry Teatru Wielkiego Opery Narodowej w Warszawie.
Ukończył Szkołę Muzyczną I i II st. im. Oskara Kolberga w Szczecinku w klasie trąbki mgr A. Prokopowicza. Jest laureatem II Nagrody na Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych w Brnie (2009); III Nagrody na Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Dętych Blaszanych w Katowicach (2010); III Nagrody na Ogólnopolskim Festiwalu Trębaczy w Kaliszu. W 2013 ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Krakowie w klasie dr hab. Benedykta Matusika. Podczas studiów wystąpił jako solista z towarzyszeniem Orkiestry kameralnej Akademii Muzycznej w Krakowie, wykonując Koncert Es – dur J. K. J. Nerudy oraz Koncert Es – dur J. Haydna. Swoje umiejętności doskonalił na kursach prowadzonych przez wybitnych solistów i pedagogów: Tobias Fueller, Richard Giangiulio, Manfred Bokschweiger, Gabor Boldoczki, Jeroen Berwaerts, Hans Gansch oraz Horvath Bence. Współpracuje z Polską Filharmonią Kameralną Sopot, prowadzoną przez Wojciecha Rajskiego. Od 2012 jest pierwszym trębaczem Orkiestry Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie. Współpracuje z wieloma wybitnymi dyrygentami, są wśród nich : Valery Gergiev, Carlo Montanaro, Andriy Yurkevych, Gabriel Chmura, Grzegorz Nowak, Patrick Fournillier.
Jakub Matuszczyk – fortepian
Jest absolwentem Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina z klasy prof. Elżbiety Tarnawskiej roku 2019. W roku 2016 uczestniczył w XIII Międzynarodowym Festiwalu Kameralistyki Ensemble im. Księżnej Daisy na Zamku Książ, w XVIII edycji Międzynarodowych Mistrzowskich Kursach Interpretacji Muzycznej w Zakopanem. W roku 2017 rozpoczął pracę w Teatrze Muzycznym Roma na stanowisku pierwszego pianisty, współpracował również z Teatrem Syrena, Teatrem Dramatycznym oraz angażował się w projekty artystyczne z muzykami różnych gatunków muzycznych. Od roku 2021 pełni funkcję solisty w orkiestrze Teatru Wielkiego - Opery Narodowej pod kierownictwem Patricka Fourniller’a. W lipcu 2023 roku wydał swój pierwszy album wraz z Marcinem Kajperem - saksofonistą jazzowym. Na płycie zaś wybrzmiewają utwory z gatunku muzyki elektronicznej. Jest muzykiem o szerokich horyzontach muzycznych, nie ograniczającym się
stricte do klasyki, wierzy, iż poznawszy pełne spektrum gatunków można docenić różnorodne
style, choćby te pozornie do siebie niepasujące.
Tomasz Januchta – kontrabas
Kontrabasista Teatru Wielkiego Opery Narodowej, w latach 2006-2022 kontrabasista Filharmonii Narodowej w Warszawie. Ukończył Uniwersytet Muzyczny w Warszawie. Jest laureatem ogólnopolskich konkursów kontrabasowych. Występuje jako solista. Jako kontrabasista kameralista współpracuje z takimi zespołami kameralnymi jak Lustosławski Quartet, Chain Ensemble, Royal Quartet, Meccore String Quartet i inni. W ostatniej dekadzie jako kameralista występował na większości ważniejszych festiwali muzycznych w kraju. Grał w zespołach kameralnych z takimi muzykami jak Piotr Andreszewski, Michel Letiec, Jakub Jakowicz, Jose Gallardo, Kevin Kenner, Ingolf Wunder, Villu Veski, Marcin Zdunik, Tomoko Akasaka, Charles Richard-Hamelin, Paul Gulda i inni. W roku 2021 jako stypendysta Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego w kategorii muzyka zrealizował projekt „Zapomniana transkrypcja – opracowanie Tadeusza Pelczara Suit wiolonczelowych J. S. Bacha na kontrabas”, w ramach którego nagrał i opublikował w internecie wszystkie Suity wiolonczelowe J. S.Bacha w tym opracowaniu.
Krzysztof Szmańda – perkusja
Ukończył Akademię Muzyczną im. Fryderyka Chopina w Warszawie. W latach 2000-2002 odbył podyplomowe studia w Thornton School of Music University of Southern California w Los Angeles, gdzie doskonalił swe umiejętności u boku m.in. Petera Erskine’a, Ndugu Chanclera i Erika Forrestera. Jest współzałożycielem poznańskiej formacji Soundcheck, która w październiku 2004 roku zwyciężyła w międzynarodowym konkursie jazzowo-bluesowym w Usti nad Łabą (Czechy), a w kwietniu 2005 roku zdobyła Grand Prix festiwalu Jazz Nad Odrą we Wrocławiu. Szmańda został tam wyróżniony indywidualnie przez jury festiwalu. W listopadzie tego samego roku Soundcheck zdobył drugą nagrodę w konkursie Krokus Jazz Festiwal w Jeleniej Górze oraz Klucz Do Kariery podczas Jesieni Jazzowej - Gorzów Jazz Celebration. Wraz z międzynarodowym kwintetem Kattorna zdobył w 2006 roku nagrodę publiczności na konkursie Berlin Jazz Award a w listopadzie 2006 - trzecią nagrodę na Krokus Jazz Festiwal w Jeleniej Górze. Tam też otrzymał nagrodę indywidualną. Współpracował m.in. z zespołami M. Kocinskiego, K. Dysa, L. Szafran, T. Jorgensmanna, W. Zimpla, W. Pawlika, A. Bałdycha, J. Szroma, M. Olaka, O Kirejewa, N. Niemen,
D. Strycharskiego, Chłopcy Kontra Basia, big bandem Z. Namysłowskiego oraz orkiestrą Sinfonia Varsovia. Płyta „Delusions” kwartetu Wójciński/Szmańda Quartet w dorocznej ankiecie krytyków w ramach Polish Jazz Blogspot została uznana płytą roku 2016. Oprócz licznych koncertów w kraju zespół występował w Izraelu, w Serbii, w Budapeszcie i w Rotterdamie, a na przełomie czerwca i lipca 2017 roku odbył trasę koncertową w ramach Jazztopad Festiwal po Kanadzie i USA, gdzie występował m.in. na słynnej scenie klubowej Jazz at Lincoln Center w Nowym Jorku. Ostatnie lata to udział w nowych ale uznanych już projektach, takich jak Kamil Piotrowicz Sextet, Doors Not Shut, KaMaSz, Mad Ship, Sundial, Marcel Baliński Trio, Ilona Damięcka Trio, Mała Orkiestra Dancingowa czy Ireneusz Wojtczak Tentet, Krzysztof Szmańda zatrudniony jest na stałe w zespole orkiestry Teatru Wielkiego Opery Narodowej w Warszawie.
