Jednoosobowy projekt doom metalu filmowegoLiminal Spirit z Milwaukee wyda 6 listopada 2026 roku długo oczekiwany album studyjny „Forfeiture Hymns” , ujawniając tym samym kolejny rozdział w stale rozwijającej się mitologii koncepcyjnej projektu.
Projekt jest dziełem multiinstrumentalisty Jerry’ego Hauppa (Northless, Ara, Acanthrophis, Deorbit) , który łączy melodyjną wrażliwość rozwijaną przez lata grania ekstremalnego metalu z mikrotonową gitarą wplecioną w kinowe brzmienie doom, industrialne i oparte na dronach.
„ Chciałem zrealizować projekt, który wykorzystywałby moje poczucie melodii wypracowane na przykładzie różnych gatunków ekstremalnego metalu, ale w bardziej doomowo-industrialnym/drone stylu, aby stworzyć muzykę, która odsłaniałaby przed nami pewien rodzaj czyśćca, a każda piosenka prowadziłaby słuchacza przez ten czyściec do miejsca bardziej ugruntowanego na końcu” – mówi Hauppa.
To czwarte studyjne nagranie i drugi pełnowymiarowy album, „Forfeiture Hymns”, reprezentuje jak dotąd najbardziej ambitne i ekstremalne dzieło Liminal Spirit . Podczas gdy poprzednie wydawnictwa eksplorowały hipnotyczne, oparte na dronach środowiska, nowy album wkracza głębiej w język muzyczny inspirowany death metalem, industrialem, elektronicznymi fakturami i psychologicznie naładowaną narracją.
Centralnym punktem „Forfeiture Hymns” jest kontynuacja narracji zapoczątkowanej na poprzednim, uznanym albumie „Unwell”. Podczas gdy „Unwell” opowiadał o ostatnich dniach życia Phillipa Hastingsa w domu opieki, nowy album znacząco poszerza ten wątek, śledząc jego życie od narodzin.
Zamiast skupiać się bezpośrednio na samym Phillipie, „Forfeiture Hymns” opowiada historię z perspektywy osób, których życie zostało przez niego nieodwracalnie odmienione. Każdy utwór dokumentuje inną postać, która po spotkaniu z Phillipem zmierza do samobójstwa, tworząc rozległy album koncepcyjny, który analizuje wpływy, poczucie winy, nadużycia, obsesje i niszczycielskie skutki ludzkich działań.
„ Każdy utwór opowiada historię jednej z tych osób i tego, jak jej wpływ popchnął je do odebrania sobie życia. Aby wzbogacić płytę, musiałem stworzyć wszystkie te osoby i rozwinąć ich motywacje, które następnie wykorzystałem do stworzenia melodyjnych cech każdego utworu” – dodaje Hauppa.
Zaprojektowany jako wymagające i wciągające doświadczenie słuchowe, „Forfeiture Hymns” jest celowo konfrontacyjny, a jednocześnie głęboko melodyjny i zapadający w pamięć. Każda kompozycja służy historii, a motywy muzyczne powtarzają się na całym albumie i łączą nie tylko poszczególne utwory, ale także wcześniejsze wydawnictwa Liminal Spirit .
Z „Forfeiture Hymns”
Liminal Spiritw dalszym ciągu zaciera granice między albumem koncepcyjnym, horrorem psychologicznym i muzyką ekstremalną, dostarczając wymagającą, ale wciągającą twórczość, która nagradza wielokrotną eksplorację.
„Mam nadzieję, iż ta płyta trafi do ludzi. To jak dotąd najbardziej ekstremalna demonstracja tego stylu, ale też najbardziej zapadająca w pamięć” –dodaje Hauppa.
Aby wprowadzić słuchaczy w ten złożony świat narracji, Liminal Spirit prezentuje główny singiel „The Initiate”.Utwór opowiada historię Tommy’ego Pearsona, chłopca desperacko pragnącego dołączyć do grupy dzieci prowadzonej przez Phillipa. To, co zaczyna się jako pozornie niewinny rytuał inicjacyjny, przeradza się w tragedię, odzwierciedloną muzycznie w progresję, która przechodzi od zabawnych, dziecięcych melodii do szaleńczego i coraz bardziej chaotycznego terytorium.
„Utwór ma radosny charakter, przywodzący na myśl plac zabaw dla dzieci, ale potem nabiera szaleńczego tempa, ponieważ Tommy desperacko potrzebuje pomocy w opatrzeniu ran i aprobaty reszty klubu” –dodaje Hauppa.
Płyta „Forfeiture Hymns” , polecana fanom zespołów Skepticism, Jesu, Nine Inch Nails, Shape of Despair, Confessor, Anata i Cynic, będzie dostępna na wszystkich platformach cyfrowych od 6 listopada 2026 r.
Track Listing:
1. A Mother’s Instinct (Catherine Hastings, d. 9/24/1937)- 4:25
2. Unwanted (Phillip Hastings Sr., d. 6/12/1938)- 6:00
3. The Initiate (Tommy Pearson, d. 3/03/1951)-5:13
4. Three (Marianne Tierney, d. 4/19/1953)- 5:10
5. Apoptosis (Elizabeth and Christopher Collins, d. 11/20/1963)- 4:13
6. Ensnarer’s Lament (Detective Michael Thornton, 6/01/1978)- 5:00
7. Two (Francine Hastings, d. 10/24/1981)- 4:40
8. Do No Harm (Alice Weaver, 2/17/2015)- 5:21
9. Sins of the Father (Johnathon Hastings, d. 2/20/2015)- 5:18
10. The Parting Glass (Madeline Hastings-Everett, d. 12/5/2025)- 2:23
11. Four (Constance Greene, b. 8/28/2026)- 0:51
Album Recording Credits:
• All songs performed by: Jerry Hauppa
• All songs written by: Jerry Hauppa
• Produced by: Jerry Hauppa
• Mixed by: Jerry Hauppa
• Mastered by: Jeff Wojtysiak
• Album Artwork by: James Becker
Album Band Lineup:
Jerry Hauppa- Kite guitar, fretless guitar, bass guitar, synthesizer, violin, vocoder, sampling
More Info:
https://www.facebook.com/people/Liminal-Spirit/61575618106702/
https://www.instagram.com/liminal_spirit_mke
„Uwielbiam, gdy artysta oddaje się całkowicie idei. A czasami sztuka nie jest po to, by się nią cieszyć, ale by ją doświadczać. Przenosi cię do niewidzialnej krainy umysłu i wyobraźni, odzwierciedlając w tym przypadku coś naprawdę przerażającego: podróż przez czyściec. Wszędzie są ostre krawędzie, kształty i formy pozbawione sensu oraz oszałamiający dysonans mikrotonowych gitar. jeżeli czujesz się nieswojo, o to właśnie chodzi.” – Doomed and Stoned (2026 – premiera utworu The Initiate)
„Piosenka, którą premierowo prezentujemy, „A Better Place”, to właśnie ten ostatni utwór. W jej narracji Phillip trafia do czyśćca, gdzie zostaje osądzony za swoje czyny i ostatecznie strącony do piekła – nie do lepszego miejsca, na jakie liczył. Muzyka ukazuje to zakończenie dźwiękami miażdżącej dysonansowości i bezlitosnego dudnienia. Głośne i dudniące uderzenia nie tworzą łatwego rytmu, ale generują wzorzec, który odbiera poczucie równowagi. Przenikliwe, eteryczne tony wznoszą się i dziwnie drżą z dysonansowego, miażdżącego bagna dźwiękowej opresji. Wznoszą się również zawodzące wokale, potęgując halucynacyjny i nawiedzający charakter utworu. Doświadczenie jest niepokojące i nieziemskie. Wesołe słowa pojawiają się i znikają. Gęsty dźwięk tła jest okrutny, przeszywający, a zarazem otchłanny. Dudnienie jest równie gwałtowne, co destabilizujące – aż znika, ustępując miejsca kakofonii i wręcz piekielnej Finał, w którym sama muzyka zdaje się schodzić. Syrenie wybuchy dźwięku i pełne udręki krzyki zamykają koszmar. – No Clean Singing (2025 Unwell)
„Tytułowy utwór z najnowszej koncepcyjnej EP-ki – która ukaże się w Halloween – autorstwa multiinstrumentalisty z Milwaukee Jerry’ego Hauppy to odpowiednio niepokojąca eksploracja tematów takich jak pamięć, poczucie winy i duchowe rozliczenie, przedstawiona poprzez połączenie progresywnego doom metalu z awangardowymi technikami narracyjnymi. Tworzy to, co kompozytor i muzyk określa mianem „muzyki seance”, czyli łamiącego gatunki rytuału dźwiękowego, mającego na celu poruszenie sfer duchowych”: – THE ÜBER RÖCK SINGLES CLUB DAILY PICK – LIMINAL SPIRIT (11 października 2025 r. – Unwell)
„Połączenie progresywnego doom metalu z awangardowymi technikami narracyjnymi w celu stworzenia łamiącego granice gatunków rytuału dźwiękowego, mającego na celu poruszenie przestrzeni między sferami duchowymi w utworze tytułowym „Unwell”” – Metal Noise (Unwell 2025)
„Portret namalowany przez multiinstrumentalistę Jerry’ego Hauppę w progresywnym doom metalu i awangardowych technikach narracyjnych, płyta ukazuje proces pogarszania się pamięci Phillipa, który kończy się śmiercią i duchowym osądem, zanim zostanie on strącony do piekła na całą wieczność. Znany ze współpracy z Deorbit, Hauppa wykonuje ten utwór, używając gitary, gitary mikrotonowej, basu, skrzypiec, syntezatora, wokodera i programowania perkusji, po napisaniu, wyprodukowaniu i zmiksowaniu. Nazywają to gatunkowym rytuałem dźwiękowym, mającym na celu poruszenie sfer duchowych… jeżeli ktoś jest potrzebny do napisania ścieżki dźwiękowej do kolejnej odsłony Silent Hill, to Hauppa właśnie złożył swoje CV” – Metal Noise (Unwell 2025)
„Unwell to nieustraszony akt muzycznej nekromancji. Jest niepokojący, kunsztowny i głęboko osobisty – doom metal z piórem filozofa i okiem filmowca. Fani Jesu, Skepticism i Cynic znajdą tu wiele do podziwiania, ale Liminal Spirit istnieje ostatecznie na swojej własnej orbicie widmowej”. – Zobacz Rock Live Magazine (Unwell – 2025)
„Jest gęsta. Jest mroczna. Wymaga pełnej uwagi. Ale jeżeli jej się poświęci, wyjdziecie odmienieni – albo przynajmniej lekko zaniepokojeni. Fani Skepticism, Kayo Dot i wszyscy, którzy lubią, gdy ich psychika jest delikatnie rozkładana na czynniki pierwsze: to coś dla was.” – Metalpapyjeff (Unwell 2025)
„Powiedziałbym, iż to coś dla fanów metalu, którzy myślą nieszablonowo i nie potrzebują typowego brzmienia metalu na tacy.” – Metal Temple (Unwell 2025)
„Uchwycenie otępienia związanego z demencją oraz skrajnego przerażenia i bezradności wynikającej z pogarszania się funkcji poznawczych i fizycznych w mistrzowski sposób – w formacie dźwiękowym – nie jest łatwym zadaniem, ani też nie musiało być łatwe. OCENA: Daję 4/5… Zasługują na to, by ich wysłuchać i zastanowić się nad nimi. Ale uwielbiam to – uwielbiam koncepcję i ogólne przesłanie – i chciałbym, żeby więcej ludzi tego posłuchało i zastanowiło się nad tym, co próbuje im przekazać!” – Hails Webzine (Unwell 2025)
„Artystycznie niepokojące, dla fanów muzycznej ciekawości, z dziwną, lekko hałaśliwą atmosferą na obrzeżach”. – Dziennikarz muzyczny – Olivier Piot (Unwell 2025)
„Jest gęsta. Jest mroczna. Wymaga pełnej uwagi. Ale jeżeli jej to poświęcisz, wyjdziesz odmieniony – albo przynajmniej lekko zaniepokojony. Fani Skepticism, Kayo Dot i wszyscy, którzy lubią, gdy ich psychika jest delikatnie rozkładana na czynniki pierwsze: to coś dla was.” – Metalpapyjeff (Unwell 2025)
